Kaip pagyvinti

Autorius: Lewis Jackson
Kūrybos Data: 7 Gegužė 2021
Atnaujinimo Data: 15 Gegužė 2024
Anonim
Kaip pagyvinti instagram nuotraukas
Video.: Kaip pagyvinti instagram nuotraukas

Turinys

Animacija susideda iš statinių vaizdų, pateiktų iš eilės, siekiant sukurti judesio iliuziją. Animuoti galima keliais būdais: piešimas rankomis („flipbook“), piešimas ir dažymas ant skaidrių lapų (celiulioidas), fotografavimas, kai sustabdomas judesys, arba kompiuteris naudojant dvimatį ir trimatį vaizdą. Kiekvieno metodo taikymas yra skirtingas, tačiau visi jie grindžiami tomis pačiomis sąvokomis.

Žingsniai

1 iš 5 dalių: Bendrosios animacinių sąvokų mokymasis

  1. Suplanuokite istoriją, kurią norite pagyvinti. Galvoje gali būti suplanuotos paprastos animacijos, tokios kaip „flipbook“ animacijos, tačiau sudėtingesniems darbams reikalinga siužetinė linija - kažkas panašaus į laikraščio juostelę, jungianti žodžius ir vaizdus, ​​kad būtų galima apibendrinti pasakojamą istoriją.
    • Jei animacijoje bus naudojami personažai su sudėtingais pasirodymais, paruoškite vaizdus, ​​kurie demonstruoja jų pasirodymą pačiomis įvairiausiomis pozomis.

  2. Pagalvokite, kurias istorijos dalis reikia pagyvinti, o kurios gali likti statiškos. Ne visada būtina arba pigu pagyvinti visus istorijos objektus, dėl kurių buvo sukurta ribota animacija.
    • Norėdami pagyvinti skraidantį Supermeną, perkelkite jo kepurę ir debesis virš statiško dangaus. Norėdami sukurti animuotą logotipą, pasukite įmonės pavadinimą, kad kelioms sekundėms atkreiptumėte į jį dėmesį, tada palikite jį statinį, kad jį būtų lengva perskaityti.
    • Dėl ribotos animacijos animaciniai filmai sukuria „negyvą“ pasirodymą. Šis rūpestis galioja animacijose, kuriose daugiau suaugusiųjų, nes maži vaikai vargu ar pastebės ribotą animaciją.

  3. Nurodykite animacijos dalis, kurias galima pakartoti. Kai kuriuos veiksmus galima suskirstyti į sekas, kurios kelis kartus bus pakartotinai panaudotos kilpoje. Veiksmai, kuriuos galima pavaizduoti kilpoje, yra šie:
    • Atšokantys rutuliai.
    • Ėjimas / bėgimas.
    • Burnos judesiai (kalbėjimas).
    • Šokdynė.
    • Sparno ir gaubto judesiai.
  4. Svetainėje raskite keletą mokymų apie veiksmus Piktas animatorius.

2 iš 5 dalis: Flipbook sudarymas


  1. Surinkite pakankamai lapų. „Flipbook“ yra ne kas kita, kaip lapų rinkinys, užklijuotas viename krašte, sukuriantis judesio iliuziją, kai lapi. Kuo daugiau lapų, tuo realesnis bus piešinys. Filmas naudoja 24 kadrus (vaizdus) per sekundę, o animacija paprastai naudoja 12. Filmų knygoje galite:
    • Susegkite arba klijuokite lapus kartu.
    • Naudokite užrašų knygelę.
    • Naudokite užrašų knygelę „Post-it“.
  2. Sumontuokite atskirus vaizdus. Norėdami sukurti „flipbook“ vaizdus:
    • Pieškite rankomis. Pradėkite nuo paprasto fono ir vaizdų (lazdos pavidalo), palaipsniui pereikite prie sudėtingesnių dizainų. Sukurkite nuoseklų foną, kad išvengtumėte mirgančio vaizdo tarp puslapių.
    • Šaudyti. Paimkite skaitmeninių nuotraukų seką, atsispausdinkite ir sudėkite jas kaip nešiojamąjį kompiuterį. Jei norite, naudokite programinę įrangą, leidžiančią sukurti skaitmeninę knygą. Procesas bus lengvesnis, jei turėsite fotoaparatą su nepertraukiamo fotografavimo režimu, kuris leidžia fotografuoti keletą nuotraukų laikant užrakto mygtuką.
    • Filmas. Kai kurios poros nusprendžia kurti vestuvių sąsiuvinius, naudodamos vaizdo įrašų, nufilmuotų per ceremoniją, dalis. Jums reikės vaizdo įrašų redagavimo programinės įrangos, kad iš vaizdo įrašų būtų galima išskirti atskirus kadrus. „Flip Clips“ svetainė priima tokio tipo vaizdo įrašų įkėlimą.
  3. Sudėkite vaizdus. Prieš įrišdami pirmąjį paveikslėlį padėkite krūvos apačioje, o paskutinį - viršuje. Jei piešinius padarėte ant užrašinės, galite praleisti procesą.
    • Prieš sujungdami lapus, atlikite keletą bandymų, pašalindami vaizdus arba pertvarkę animaciją, kad sukurtumėte daugiau judesių ar pakeistumėte judesius.
  4. Praverskite puslapius. Sulenkite juos nykščiu ir lėtai atleiskite, kad pamatytumėte judantį vaizdą.
    • Prieš dažydami ląstelę, animatoriai surenka lapus, kad išanalizuotų animacijos procesą. Jie sukrauna lapus, išbando animaciją ir tik tada eina į pabaigą.

3 iš 5 dalis: Animacijos kūrimas naudojant celiulioidus

  1. Paruoškite siužetinė linija. Daugelyje celiulioidinės animacijos projektų naudojama didelė menininkų komanda. Prieš pradedant realią produkciją, būtina sukurti siužetinę liniją, kuri padėtų animatoriams ir praneštų gamintojams apie siūlomą istoriją.
  2. Įrašykite preliminarų garso takelį. Animuotą seką lengviau suderinti su garso takeliu, nei atvirkščiai. Įrašykite takelio kontūrą, į kurį įeina:
    • Veikėjų balsai.
    • Balsai už muziką.
    • Laikinas muzikinis garso takelis. Paskutinis kūrinys su garso efektais bus įtrauktas po gamybos.
    • Filmukai iki 1930-ųjų buvo animuojami prieš sudarant garso takelį. „Fleishcer“ studija tai padarė pirmuosiuose Popeye piešiniuose, kurie privertė balso aktorius suderinti linijas tarp animacijos, sukeldami veikėjo dažnai nesuprantamus grimasus.
  3. Nustatykite preliminarią animaciją. Idėja yra sinchronizuoti vaizdą su garsu, kad rastumėte laikas.
    • Norėdami sumažinti išlaidas, reklamos agentūros naudoja preliminarias animacijas ar skaitmeninių nuotraukų sekas.
  4. Kurkite svarbiausių simbolių ir objektų šablonus. Modeliai turi rodyti simbolius ir elementus iš įvairių kampų, kad nukreiptų animatorius. Trimačių modelių surinkimas taip pat gali būti naudingas.
    • Jei įmanoma, taip pat nustatykite fondų, kuriuose vykdomas veiksmas, šablonus.
  5. Patikslinkite laikas animacijos. Peržiūrėkite preliminarią animaciją, kad pamatytumėte, kurios pozos, judesiai ir veiksmai reikalingi kiekvienam pasakojimo kadrui. Viską raštu sudėkite į lentelę ant vadinamojo ekspozicijos lapo.
    • Jei animacija vadovaujasi dainomis, kaip tai daroma „Fantasia“, sukurkite lapą, kad suderintumėte jį su muzikinėmis natomis. Priklausomai nuo gamybos, banknotų lapas gali pakeisti ekspozicijos lapą.
  6. Nustatykite scenos išdėstymą. Filmukai yra organizuojami panašiai kaip filmai. Didesnių spektaklių metu menininkų grupės yra atsakingos už rinkinių kūrimą ir aktorių išdėstymą pagal kameros, apšvietimo ir garso įrangos kampus ir judesius, kt. Mažesniuose spektakliuose už visa tai paprastai atsako režisierius.
  7. Padarykite antrą preliminarią animaciją. Jį turi sudaryti siužetinė linija, išdėstymas ir garso takelis. Kai viską patvirtins režisierius, prasidės animacijos procesas.
  8. Nubrėžkite paveikslėlius. Tradicinės animacijos metu kiekvienas paveikslas piešiamas pieštuku ant skaidraus popieriaus su perforuotais kraštais (celiulioidas). Perforuotos detalės pritvirtinamos prie kaiščių, pritvirtintų prie stalo. Smeigtukai neleidžia popieriui slysti, todėl scena nekinta.
    • Paprastai iškart atliekami tik pagrindiniai veiksmai. Atliekamas pieštuko testas, naudojant fotografijas ar nuskaitytus piešinių vaizdus, ​​sinchronizuotus su garso takeliu. Informacija pridedama ir išbandoma. Kai viskas bus patikrinta, projektas siunčiamas kitam animatoriui, kuris perprojektuoja piešinius, kad sukurtų nuoseklesnį vaizdą.
    • Dideliuose spektakliuose animatorių komanda skiriama kiekvienam personažui, o pagrindinis animatorius parengia pagrindinius dalykus ir veiksmus, o jo padėjėjai užbaigia detales. Kai skirtingų komandų nupiešti personažai sąveikauja, pagrindinis animatorius turi atpažinti pagrindinį veikėją scenoje, kad jis būtų perteiktas pirmiausia. Antrasis veikėjas yra skirtas reaguoti į pirmojo veiksmus.
    • Preliminari animacija yra peržiūrima visuose gamybos etapuose.
    • Kartais, piešdami realius žmogaus veikėjus, piešiniai paveiksluose sudaromi per aktorių ir rinkinių nuotraukas. Šis procesas, kurį 1915 m. Sukūrė Maxas Fleischeris, yra žinomas kaip rotoskopija.
  9. Dažykite fonus. Piešiant paveikslus, fono brėžiniai paverčiami „scenarijais“, pagal kuriuos fotografuojami veikėjai. Šiais laikais procesas yra skaitmeninis, tačiau tapyti galima ir:
    • Guašo dažai.
    • Akriliniai dažai.
    • Aliejiniai dažai.
    • Akvarelės dažai.
  10. Perkelkite piešinius į celiulioido lakštus. Tai yra skaidrūs lakštai su perforuotais kraštais. Vaizdus galima nubraižyti arba nukopijuoti ant celiulioido, kurio užpakalinė dalis nutapyta ta pačia technika kaip ir fonas.
    • Ant celiulioido nutapytas tik veikėjas ar objektas; visa kita paliekama permatoma.
    • Proceso raida buvo sukurta filmui „O Caldeirão Mágico“, kuriame piešiniai buvo fotografuojami didelio kontrasto filmais. Negatyvai buvo sukurti ant celiulioidinio popieriaus, padengto šviesai jautriu dažymu. Neapdorotos popieriaus dalys buvo chemiškai išvalytos, o smulkios detalės buvo dažytos rankomis.
  11. Padėkite lakštus ant stalo su segtukais ir nusifotografuokite. Kiekviename lape turi būti nuoroda, nurodanti jo vietą krūvoje. Stiklo plokštelė dedama ant krūvos taip, kad ji būtų lygi ir fotografuojama. Pertvarkykite lapus, padėdami ant stalo naujus celiulioidus, kad padarytumėte naują nuotrauką. Procesas kartojamas, kol visos scenos yra komponuojamos ir fotografuojamos.
    • Kartais, užuot sudėjus visus celuloidus į vieną langelį, sukuriamos kelios ląstelės ir fotoaparatas juda, sukurdamas gylio iliuziją.
    • Prieš simbolius ir foną galite įdėti sutampančius celiulioidus, kad prieš fotografuodami galėtumėte susidaryti išsamesnį ir gilesnį vaizdą.
  12. Surinkite nuotraukas. Atskiri vaizdai dedami iš eilės kaip rėmeliai, kurie, įgyvendinant iš eilės, sukuria judesio iliuziją.

4 iš 5 dalis: „Stop-motion“ animacijos kūrimas

  1. Paruoškite siužetinę liniją. Kaip ir kitų formų animacijos atveju, siužetinės linijos sudarymas padeda nukreipti animatorius ir perduoti pasakojimo srautą.
  2. Pasirinkite animuotų objektų tipus. „Stop-motion“ animacija taip pat atliekama sukuriant kelis vaizdus, ​​atkurtus iš eilės, kad būtų sukurta judesio iliuzija. Tačiau skirtingai nuo tradicinių animacijų, sustabdymui dažniausiai naudojami trimačiai objektai. Galite naudoti bet kurią iš šių parinkčių:
    • Popieriaus iškarpos. Iškirpkite kai kuriuos lapus į dalis žmonių ir gyvūnų figūrų ir padėkite juos fone, skirtoje neapdorotai dvimačiai animacijai sukurti.
    • Lėlės. Panaudota animaciniuose spektakliuose, tokiuose kaip „Rudolfas, raudonžiedis elnias“ ir „Robotas viščiukas“, ši „stop-motion“ forma buvo įtvirtinta trumpame filme, kurį 1897 m. Sukūrė Albertas Smithas ir Stuartas Blacktonas „Apgaubtasis dumplioji cirkas“. Turite sukurti iškirptus burnos raštus ir pritvirtinti juos prie lėlių ar įdaryti gyvūnus, jei norite, kad kalbėdami jie judintų lūpas.
    • Plastilino figūros. Spektaklis „A Fuga das Galinhas“ yra vienas iš moderniausių technikos eksponentų, kilęs iš 1912 m. Gamybos „Nepaprastas modeliavimas“ ir išgarsėjęs 50-aisiais pastatyta produkcija „Gumby“. Vielinės struktūros ir kojų pagrindai. kai kuriais atvejais jie gali būti reikalingi, kaip devintajame dešimtmetyje „Aš einu Pogo“.
    • Modeliai. Miniatiūriniai modeliai gali vaizduoti fantastiškus padarus ar transporto priemones. „Stop-motion“ animacija buvo naudojama padarams vaizduoti tokiuose filmuose kaip „Jasonas ir argonautai“ ir „Sinbado nauja kelionė“. Pramoninė šviesa ir magija (ILM) panaudojo sustabdymo judesio animacijas, kad sukurtų transporto priemones Hoto planetoje „Imperija atsitrenkia“.
  3. Įrašykite preliminarų garso takelį. Kaip ir labiau tradicinėse animacijos formose, svarbu turėti takelio kontūrą, kad būtų galima sinchronizuoti judesius. Jums reikės parodos lapo ar muzikinių natų. Priklausomai nuo projekto, idealiausia yra gaminti abu lakštus.
  4. Sinchronizuokite garsą ir siužetinę liniją. Prieš pradėdami judėti ir fotografuoti objektus, įsitikinkite, kad viskas tiksli.
    • Jei norite pagyvinti linijas, turėsite judinti burną pagal aptariamus dialogus.
    • Jei įmanoma, sukurkite preliminarią animaciją su nuotraukomis.
  5. Nubraižykite istorijos scenas. „Stop-motion“ animacija yra labai panaši į filmo nuėmimą, nes ji veikia trimis matmenimis. Jo darbas čia yra artimesnis kino fotografo nei iliustratoriaus darbui.
    • Animacijos sustabdymo metu jums reikia rūpintis scenos apšvietimu, nes nedarysite ir nenušviesite simbolių ir scenarijų.
  6. Surinkite scenas ir jas fotografuokite. Padėkite fotoaparatą ant trikojo, kad jis stabiliai išliktų viso jūsų darbo metu. Konfigūruokite fotoaparatą automatiškai fotografuoti tam tikrais laiko intervalais, kad galėtumėte atlikti reikiamus kadro pakeitimus.
  7. Perkelkite elementus, kuriuos reikia perkelti, ir vėl fotografuokite sceną. Pakartokite, kol baigsite.
    • Animatorius Filas Tippettas sukūrė būdą, kaip perkelti modelius per kompiuterį, kad būtų sukurti realistiškesni judesiai, kurie buvo naudojami tokiuose filmuose kaip „RoboCop“, „Imperija atsitrenkia atgal“ ir „Raganius ir drakonas“.
  8. Surinkite nuotraukas iš eilės. Atskiri sustabdyto judesio vaizdai pavirs į rėmus, kurie atkurdami judesį sukuria judėjimo iliuziją.

5 iš 5 dalis: Kompiuterinės animacijos kūrimas

  1. Nuspręskite, ar norite specializuotis dviejų ar trijų dimensijų animacija. Kompiuterija palengvina Labai procesas, nesvarbu, kokio tipo animacijos norite.
    • Trimatėje animacijoje reikia išmokti papildomų įgūdžių, tokių kaip apšvietimas ir faktūrų kūrimas.
  2. Pasirinkite tinkamą įrangą. Kompiuterio galia priklausys nuo norimo animacijos tipo.
    • Galingas procesorius puikiai tinka dvimatėms animacijoms, tačiau tai nėra būtinybė. Jei įmanoma, nusipirkite vieną su dviem ar keturiomis šerdimis.
    • Dėl trimatės animacijos dėl perteikimo reikia galingesnio procesoriaus. Be to, jums taip pat reikės nemažai atminties. Trijų matmenų animacijos darbo vieta yra brangi.
    • Taip pat nusipirkite kuo didesnį monitorių. Jei galite, investuokite į kompiuterį su dviem monitoriais, kad vienu metu galėtumėte atidaryti kelias programas ir lengvai perjungti iš vienos programos į kitą. Kai kurie monitoriai, tokie kaip Cintiq, tinka grafikos menams ir animacijai kurti.
    • Taip pat apsvarstykite galimybę naudoti grafinę planšetę - įrenginį, kuris yra prijungtas prie kompiuterio ir veikia kaip grafikos planšetinis kompiuteris. Viskas, ką piešiate ant planšetinio kompiuterio su jo rašikliu, eina į kompiuterį. Iš pradžių nusipirkite planšetinį kompiuterį su pagrindiniu rašikliu, kad galėtumėte apeiti ant popieriaus padarytus piešinius ir perkelti juos į kompiuterį.
  3. Pasirinkite savo įgūdžiams tinkamą programinę įrangą. Yra nemokamų variantų pradedantiesiems ir sudėtingesnių profesionalų. Pradėkite žemai ir judėkite toliau, kai didėja biudžetas ir tobulėja įgūdžiai.
    • Dviejų matmenų animacijai kurti naudokite „Adobe Flash“ naudodamiesi nemokamais mokomosiomis programomis internete. Kai būsite pasirengę animuoti kadrus pagal kadrus, naudokite tokią programą kaip „Photoshop“.
    • Norėdami kurti trimatę animaciją, pradėkite nuo tokių nemokamų programų kaip „Blender“ ir laikui bėgant pereikite prie sudėtingesnių programų, tokių kaip 3D kinas ar „Autodesk Maya“.
  4. Praktika. Pasinerkite į pasirinktą programinę įrangą, kad išmoktumėte ja naudotis ir kurti animacijas. Surinkite animacijas, sukurtas demonstraciniame vaizdo įraše, kad paskelbtumėte savo darbą.
    • Tyrinėdami dvimatę animacijos programinę įrangą, perskaitykite metodą „Animacijos kūrimas naudojant celiulioidą“, kad geriau suprastumėte, kaip veikia 2D animacijos. Perskaitykite „Animacijos sustabdymo judesio kūrimas“ metodą, kai dirbate su 3D programine įranga, kad nustatytumėte, kurios proceso dalys automatiškai sukuriamos programoje ir geriau suprastumėte apšvietimą bei perteikimą.
    • Skelbkite vaizdo įrašus savo vardu registruotoje svetainėje.
    • Taip pat skelbkite vaizdo įrašus bendro naudojimo svetainėse, tokiose kaip „YouTube“ ir „Vimeo“. „Vimeo“ leidžia pakeisti rodomą vaizdo įrašą nekeisdami nuorodos, kuri gali būti naudinga skelbiant naujas vykdomo kūrinio versijas.

Patarimai

  • Kai kurios knygos, kurias galima rasti norintiems išmokti dirbti su animacija: „Animacija pradedantiesiems“, Morr Mero; Richardo Williamso „Animator’s Survival Kit“ ir Frank Thomas ir Ollie Johnston „Gyvenimo iliuzijos“. Norėdami sužinoti daugiau apie animacinius filmus, perskaitykite Prestono Blairo knygą „Cartoon Animation“.
  • Jei jus domina trimatė animacija, perskaitykite knygą „Kaip apgauti Maja“. Norėdami sužinoti, kaip komponuoti scenas ir kadrus, skaitykite Jeremy Vineyardo „Setting Your Shots“.
  • Animaciją galima derinti su tikrais kadrais. „MGM“ studija tai padarė „Marujos do Amor“, kur Gene Kelly šoko su Jerry pele vienoje scenoje. Amerikietiško serialo „Nauji Huckleberry Finn nuotykiai“ aktoriai filmavosi animaciniais personažais ir fonu. Naujausias pavyzdys yra filmas „Kapitonas dangus ir rytojaus pasaulis“, kuriame aktoriai Jude'as Law'as, Gwyneth Paltrow ir Angelina Jolie vaidino scenarijus ir kompiuterio sukurtas transporto priemones.

Įspėjimai

  • Neikite į užribį animacijos kilpų. Tiek, kiek jie supaprastina animacijos procesą, jie gali atitraukti žiūrovus.

Būtinos medžiagos

  • Siužetinė lenta (išskyrus paprasčiausias animacijas);
  • Šablonų lakštai (celiulioidas);
  • Ekspozicijos lapai ir muzikinės natos (celiulioidas, 2D, stop-motion ir 3-D);
  • Popierius (flipbook, celiulioidas);
  • Pieštukas (flipbook, celuloidas);
  • Skaidrūs celiulioido lakštai (celiulioidas);
  • Dažai (celiulioidas);
  • Stalas su segtukais (celiulioidas);
  • Trimačiai modeliai (stop-motion);
  • Garso įrašymo įranga (celiulioidas, stop-motion ir kompiuterinė animacija);
  • Kamera (celiulioidas ir stop-motion);
  • Kompiuteris (celiulioidas, stop-motion ir kompiuterinė animacija);
  • Animacijos programinė įranga (kompiuterinė animacija).

Ši traipni išmoky ju blokuoti vetainę kompiuteryje naudojant „Mozilla Firefox“ žiniatinklio naršyklę. Nor nėra avaiminio būdo tai padaryti, galite naudoti priedą pavadinimu „Blokuoti vetainę“. Ta pat ...

Ar daržovė yra univeralenė nei morko? Tai veika, kanu ir gali būti patiekiama neapdorota arba virta. Papratai ji pridedama prie alotų arba pateikiama tokiuoe patiekaluoe kaip malta mėa. Bet ar žinojai...

Rekomenduojamas